La serie itinerante «Formas elusivas» [«Forme sfuggenti»] es un proyecto artístico dedicado a las esculturas de Erminio Tansini.
La serie establece unos sets fotográficos que ponen en escena las obras tansinianas en lugares que típicamente no se utilizan para exposiciones ni acontecimientos culturales (en Austria, Francia, Italia, Suiza y en el Principado de Mónaco).
Gracias a sus características arquitectónicas y paisajísticas, estos lugares consiguen exaltar y transfigurar las propias esculturas.
La cámara fotográfica tiene la función de realizar el producto material del procedimiento: las imágenes en las que se establece la interacción visual entre obras de arte, arquitecturas y paisajes, es luego, por lo tanto, utilizable, incluso después de la desinstalación de los sets.
El proyecto está dirigido por Davide, el hijo del mismo artista.
Desde la última década del siglo XX, Erminio Tansini ha participado con sus trabajos en exposiciones y eventos artísticos en Alemania, Austria, Bélgica, Francia, Italia, Mónaco y Suiza. Desde 2007, como pintor y escultor, es miembro de la Sociedad de Bellas Artes y Exposición Permanente de Milán [Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente di Milano]. En 2017, el artista participó en la Bienal de Venecia.
En el ámbito de la escultura, el género al que se dedica Erminio Tansini desde mediados de los años noventa del siglo XX es el informalismo.
El artista crea sus obras utilizando bronce o madera (este material, a veces, con detalles en piedra).
A diferencia de los trabajos pictóricos y de las esculturas en bronce que realiza el artista, durante muchos años Erminio Tansini consideraba que la producción de estatuas de madera era algo íntimo y evitó exponerlas en exhibiciones y otros eventos culturales.
Seguidamente, precisamente con una composición de cuatro obras de madera, el autor fue invitado y participó en la 57a Bienal de Arte de Venecia.
Erminio Tansini se dedica a esculpir en madera desde principios de los años noventa.
La mayoría de los materiales leñosos que el artista utiliza proceden de los Apeninos septentrionales (sobre todo costa de La Spezia, Valle de Trebbia y Valle de Taro; en menor medida Valle de Nure, Lunigiana y Valle de Tidone).
La madera no procede de serrerías ni de depósitos, sino es que se recoge de playas marinas y de los lechos de los torrentes. Precisamente con la detección y la recogida da estas piezas, inicia la creación de las esculturas.
Los materiales recién recogidos están, por lo general, consumidos, corroídos, alisados y blanqueados por agentes naturales.
Para respetar y exaltar esa inimitable naturaleza de la madera, Erminio Tansini crea sus esculturas reduciendo al mínimo la transformación mecánica de las piezas.
Cada obra se realiza generalmente acercando dos o más elementos de madera.
Las esculturas tansinianas presentan líneas sinuosas, irregulares o enredadas; cuerpos ligeros o, por el contrario, masivos e imponentes; en todo caso siempre se establecen sobre tensiones y dinamismos muy perceptibles.
El desarrollo aparentemente tosco y casual de siluetas y masas así obtenidas proporciona numeroso material relacionado con la pareidolia (la capacidad de reconocer formas conocidas en perfiles al parecer casuales).
El reconocimiento de estas siluetas es cambiante y se relaciona con el punto de vista y la sensibilidad de cada observador.
Durante los eventos de «Formas elusivas», las esculturas tansinianas se colocan en escenarios como castillos, acantilados, yacimientos arqueológicos, cursos y cuerpos de agua, espacios boscosos y paisajes rupestres.
La búsqueda y la elección de los escenarios se llevan a cabo sobre la base de numerosos elementos: luz, vegetación, agua, suelo, altitud y panorama.
Cada acontecimiento de la serie está concebido en función de los elementos arquitectónicos y paisajísticos del lugar donde se establece.
El escenario entra a formar parte de las fotografías tomadas no como telón de fondo, sino como insustituible elemento caracterizador: interactúa visualmente con los sujetos escultóricos hasta la mutua transfiguración, creando escenas surrealistas, oníricas y fantásticas.
La preparación del material de los sets se reduce al mínimo indispensable: para facilitar la adaptabilidad a las situaciones y reducir el impacto en el ambiente que lo rodea.
El tema de la recogida y de la regeneración es uno de los aspectos más peculiares que caracterizan tanto a las esculturas de Erminio Tansini como a la serie itinerante «Formas elusivas».
Empezando por la madera utilizada para crear las obras. El autor no extrae la materia prima de la tala de árboles vivos o de troncos en pie, sino que la selecciona entre raíces, troncos, ramas y tocones.
Piezas aparentemente inútiles e irrecuperables: transportadas naturalmente por los cursos de agua, encalladas por las corrientes marinas o caídas por las paredes montañosas, a menudo apiladas en lugares de difícil acceso.
Se recuperan las materias y a la vez el medio ambiente. Las playas, los cauces de los torrentes y las laderas de las montañas forman parte del espacio artístico porque se convierten en los primeros lugares de la creación: justo aquí, gracias a un minucioso trabajo de investigación, el artista identifica los elementos que considera más significativos.
Después, Erminio Tansini regenera las piezas de madera en sus propios laboratorios: las trabaja para retardar el deterioro y las ensambla, dándoles una especie de nueva existencia artística.
Una nueva existencia que incluye también la regeneración de su percepción visual: combinando los diversos elementos, el autor estudia cuidadosamente la sucesión de líneas, masas, contornos y claroscuros para crear escenas evasivas en su mutabilidad.
Al igual que los lugares de donde proviene la madera, incluso las ubicaciones de la serie «Formas elusivas» se encuentran a menudo fuera de contextos urbanos o, en cualquier caso, son de difícil acceso: por consiguiente, no son muy apropiadas ni se utilizan para eventos tradicionales. Los sets fotográficos de la serie las convierten en espacio artístico.
La regeneración también está relacionada con la percepción del espacio. Las fotografías sacadas durante cada instalación proponen un punto de vista diferente sobre los elementos arquitectónicos y paisajísticos que constituyen el entorno: en las imágenes todo se reinterpreta dimensionalmente y prospectivamente hasta la transfiguración.
Hasta el febrero de 2023, la serie «Formas elusivas» hizo 102 etapas en otras tantas localidades de Austria, Francia, Italia, Suiza y del Principado de Mónaco.
Entre los lugares donde han sido montados los sets fotográficos se encuentra el Parque Ciani en Lugano, el Castillo Sforzesco en Milán, la Feria de Bolonia, el Puente Jorobado (o Puente del Diablo) de Bobbio (Plasencia), las Dunas en Forte dei Marmi (Lucca), el Castillo de Brescia, los de Rovigo en Véneto y de Tabiano Terme (Salsomaggiore Terme, Parma) en Emilia-Romaña, Cabo Mesco entre Monterosso al Mare y Levanto (La Spezia), el Puente de Cremona, la Maison Penchée de Modane (Saboya), el Castillo de San Vigilio en Bérgamo, la Playa de Carnolès en Roquebrune-Cap-Martin (Alpes Marítimas), la en Riomaggiore (La Spezia), el Castillo Visconteo Sforzesco de Novara, el Paso Agnel en la extremidad de Queyras en los Alpes del Monviso, el Fuerte de Exilles (Turín), el Lago Inferior y el Palacio Ducal de Mantua, la Fortaleza de Sarzanello en Sarzana (La Spezia), el Paso de San Marcos en los Alpes bergamascos, el Castillo de Desenzano del Garda (Brescia), el Paso de Pennes en los Alpes réticos, el Castillo Doria en Porto Venere (La Spezia), el Puente Cubierto en Pavía, el Fuerte Varisello cerca del Paso de Mont Cenis, el Monte Brugiana en Massa, el Castillo de San Jorge en La Spezia, el Paso del Rombo entre la Ötztal y la Val Passiria/Passeiertal, la Barrera del Esseillon en Maurienne entre Aussois y Avrieux (Saboya), el Fuerte de Bard en el Valle de Aosta, el Puente de Lodi, la Ciudadela de Alessandria, el Palacio del Príncipe en Mónaco, la Rocca de Manerba del Garda (Brescia), el Parco dell’Acqua en Reggio nell’Emilia (Reggio Emilia), el Castillo de Lerici (La Spezia), la Sacra de San Miguel en el Valle de Susa (Turín), el Fuerte de Saint-Ours-Bas [Ouvrage de Saint-Ours-Bas] en Val-d’Oronaye (Alpes de Alta Provenza), el Puente de Barcos cerca de Bereguardo (Pavía), el Castillo de Torrechiara (Langhirano, Parma), el de Suzey [Château de Suzey] en el Valle de Aosta, la Fortaleza de Villafranca en Moneglia (Génova), el Piz de las Trais Linguas/Dreisprachenspitze/Cima Garibaldi y el Paso Stelvio entre Val Müstair/Münstertal/Val Monastero, Valtellina y Vinschgau/Val Venosta, la Rocca Borromea de Arona (Novara), el Castillo de Matilde de Canossa (Reggio Emilia), el Mont’Orfano en Franciacorta, el Fuerte de la Lombarda [Fort de la Lombarde] cerca del Paso de la Lombarda [Fort de la Lombarde] en Isola (Alpes Marítimos), la playa cerca de la Grotta del Diavolo en Vernazza (La Spezia), la Rocca Sforzesca en Soncino (Cremona), el Monte Prinzera en el Valle de Taro, el Fuerte Central [Fort Central] cerca del Paso de Tenda (Alpes Marítimos), el Puente Atirantado [Ponte Strallato] de Plasencia, el Castillo Brown en Portofino (Génova).
Las fotografías sacadas en los sets «Formas elusivas» se han exhibido en algunas exposiciones realizadas desde julio de 2018 para las series «Quimeras» [«Chimere»] y «Formas, materia, color» [«Forme, materia e colore»], ambas dedicadas a la obra artística de Erminio Tansini.
Nacida exclusivamente para presentar al público las imágenes de «Formas elusivas», la serie «Quimeras» se ha realizado hasta ahora en ocho eventos: Caminos de impresiones [Percorsi d’impressioni] (julio-agosto de 2018), Percepciones inesperadas [Percezioni inattese] (septiembre de 2018), Ilusiones concretas [Concrete illusioni] (mayo-junio de 2019), Apariencias cambiantes [Mutevoli apparenze] (julio de 2019), Sensaciones visuales [Sensazioni visive] (septiembre de 2019), Imaginario verdadero [Immaginario reale] (junio-septiembre de 2020), Lugares inusuales [Luoghi insoliti] (agosto-septiembre de 2021) y Intuiciones inesperadas [Intuizioni impreviste] (octubre de 2022).
«Formas, materia, color» quiere proponer toda la variedad de la producción artística tansiniana (pintura, escultura y fotografía). En esta serie, las fotografías de «Formas elusivas» han encontrado su lugar en las exposiciones Espejismos [Miraggi] (agosto de 2019), Memorias [Memorie] (octubre de 2020-enero de 2021), Itinerarios [Itinerari] (septiembre-diciembre de 2021) y Tramas [Intrecci] (junio de 2022).
Teléfono:
(+39) 349 2203693
Notas:
la serie itinerante «Formas elusivas» se desarrolla en las siguientes regiones/cantones: Auvernia-Ródano-Alpes [Auvergne-Rhône-Alpes], Emilia-Romaña [Emilia-Romagna], Grisones [Grigioni/Graubünden/Grischun], Liguria, Lombardía [Lombardia], Piamonte [Piemonte], Provenza-Alpes-Costa Azul [Provence-Alpes-Côte d’Azur], Tesino [Ticino], Tirol, Toscana, Trentino-Alto Adigio/Tirol del Sur [Trentino-Alto Adige/Südtirol/Trentin-Südtirol], Valle de Aosta [Valle d’Aosta/Vallée d’Aoste] y Véneto [Veneto]. Además, en el Municipio de Mónaco [Commune de Monaco]. Los departamentos/provincias/distritos interesados son: Alessandria, Alpes de Alta Provenza [Alpes-de-Haute-Provence], Alpes Marítimas [Alpes-Maritimes], Aosta [Aoste], Baja Engadina/Valle de Müstair [Bassa Engadina/Val Monastero/Engiadina Bassa/Val Müstair/Unterengadin-Münstertal], Bérgamo [Bergamo], Bolonia [Bologna], Bolzano – Alto Adigio/Tirol del Sur [Bolzano-Alto Adige/Bozen-Südtirol/Balsan/Bulsan-Südtirol], Brescia, Cremona, Génova [Genova], Altos Alpes [Hautes-Alpes], Imst, La Spezia, Lodi, Lucca, Mantua [Mantova], Massa-Carrara [Massa e Carrara], Milán [Milano], Novara, Parma, Pavía [Pavia], Plasencia [Piacenza], Reggio Emilia, Rovigo, Saboya [Savoie], Sondrio y Turín [Torino].
© «In arce»: todos los derechos riservados – Publicado el 7 de septiembre de 2019 – Actualizado al 6 de febrero de 2023